12月13日下午，“铸魂鉴史——吴为山雕塑文献陈列”开幕式在侵华日军南京大屠杀遇难同胞纪念馆举办。作为纪念馆常设展览的重要补充，该陈列让观众在聆听艺术展演的间隙，沉浸式探寻吴为山创作组雕的初心与巧思，从艺术视角提升观展体验。陈列将于12月14日正式对公众展出。
著名雕塑家、中国美术馆原馆长吴为山致辞
据悉，自2005年至2007年期间，著名雕塑家、中国美术馆原馆长吴为山受邀为纪念馆扩建工程设计创作4组雕塑，成为铭记历史、寄托哀思的重要载体。为让观众更深入了解这组雕塑背后的历史重量与艺术匠心，纪念馆特别策划此次陈列，系统展示雕塑创作相关文献及组雕制作全过程。
“纪念馆前的雕塑数量有限，体量也有限，但在这有限的作品背后，是沉痛的历史，是巨大的民族记忆被呈现出来。今天我把这些手稿捐献出来，是以一个中国人、一个艺术家、一个在世界30多个国家树立过60多件雕塑作品的创作者的身份，向世界发出属于中国的正义之声。”吴为山介绍。
多维呈现，还原组雕创作脉络
此次陈列选址纪念馆史料陈列厅负一层观众休息区，这片独立的空间既是观众参观后的休憩场所，也是延伸的历史教育阵地。
陈列展现场
该陈列以还原创作脉络、解读历史深意为核心，分为三个部分。第一部分是组雕创作缘起，清晰梳理2005年吴为山接到创作邀请的时代背景，以及他的心路历程。第二部分是组雕创作纪实，通过多媒体影像、平面图文等丰富形式，系统呈现雕塑的创作思路与内在逻辑，包含创作手稿、创作理念、创作视频、创作照片和艺术家访谈。第三部分是《逃难》主题雕塑手稿陈列，纪念馆采用钢结构，结合建筑本身的庄严肃穆风格，搭建出三角形陈列空间，集中展示《逃难》雕塑的66组珍贵手稿，涵盖110余个人物形象，同时辅以吴为山的书法作品，以笔墨间的情感张力，直观呈现他创作时的心境。
南京市委宣传部副部长、侵华日军南京大屠杀遇难同胞纪念馆馆长周峰为吴为山颁发收藏证书
与会嘉宾共同为展览揭幕
塑史为铭，雕刻民族苦难记忆
据悉，2005年12月，吴为山接到为侵华日军南京大屠杀遇难同胞纪念馆扩建工程创作设计大型组雕的邀请。吴为山介绍，纪念馆扩建工程是历史的必然需求，“史实和物证是纪念的基础，雕塑则能凝固历史、铸造国魂，直接触达人的心灵，为人们客观认识这段历史提供价值判断与参照。”
吴为山回忆，自接到邀请后就陷入深刻的思考：“雕何？塑何？雕塑者何为？”他坚信，只有站在人类文明与历史发展的高度，正视并反思日本军国主义的暴行，才能让作品超越单纯的纪念与仇恨，拥有更深远的精神境界。
陈列展现场
为让雕塑扎根历史、贴近真相，吴为山查阅了海量史料，并专程走访常志强、夏淑琴等南京大屠杀幸存者，从他们的亲身经历中感受苦难。他反复研读历史照片，从一个个真实的人物故事里捕捉情感共鸣。“应当创作出充满叙事性，犹如凝固的史诗般的群雕组合，不能是单一化、极端化、脸谱化的捏造。要以普遍人性为切入点，从人的生存需求和尊严底线出发，才能让观众真正共情。”吴为山表示。
在无数次的思考与打磨中，一段清晰的旋律逐渐在吴为山心中成形：“高起-低落-流线蜿蜒-上升-升腾”。该旋律最终化作四组震撼人心的雕塑，并于2007年12月13日在纪念馆正式落成。
“高起”对应12.13米高的《家破人亡》，以挺拔的造型定格苦难的起点；“低落-流线蜿蜒”对应形态各异的《逃难》，用贴近现实的人物展现同胞的挣扎；“上升”呼应参观路线上的《冤魂呐喊》，随观众动线传递压抑与反抗；最终以“升腾”之势收尾，通过《胜利之墙》点燃对和平的希望。
参观现场
创作纪实，以赤子之心铭刻历史
作为国家公祭仪式的主场馆，侵华日军南京大屠杀遇难同胞纪念馆年接待参观者超500万人次。每一天、每一位参观者都会在入口处首先与一组雕塑相遇——那是对30万遇难同胞的纪念。
从空中俯瞰，纪念馆形如一叶和平之舟，而高耸的雕塑《家破人亡》则如一道撕裂长空的悲鸣。母亲怀抱着死去的幼子，双膝微曲、身如满弓，头颅深仰向天，似以无声的呐喊刺破苍穹。这尊雕塑高达12.13米，寓意1937年12月13日南京大屠杀开始时间，如今已经成为纪念馆的一个标志性建筑。“《家破人亡》表现了一位被凌辱的母亲悲痛之极，无力地手托着蒙难的儿子麻木地向着苍天呼号，屈辱而不屈。”吴为山这样解读，“她不仅是千千万万受难家庭的代表，更是蒙难祖国母亲的象征。”
走过《家破人亡》，《逃难》系列群雕映入眼帘。在组雕《逃难》的21个人物中，吴为山着力最多的是儿童形象，共有10个——从婴儿到青少年。这里有失去亲人的三个孤儿，有爷爷手中已然死去的孩子，有被僧人超度的幼小亡灵，还有一位母亲一手怀抱幼子、背上还背着另一个孩子……其中，最为人熟知的是那座“最后一滴奶”：倒在血泊中的母亲，婴儿还趴在她的怀中吃奶，一旁一个年龄稍大的孩子坐在地上大哭。这是以南京大屠杀幸存者常志强和他的母亲、小弟弟为原型而作。21个人物虚实错落，形成悲烈的曲线，吴为山为每一尊雕塑都写下注释语，让细节里的伤痛更触人心。
继续前行，《冤魂呐喊》带来强烈的视觉冲击。这座雕塑形似被军刀劈开的两块“山”，左侧的“山”意为冤魂手指苍天发问，右侧是无辜百姓被残害场景。不规则的造型充满不稳定感，预示着反抗的力量。“它是逃难之门，也是死亡之门。”吴为山说，“劈开的山形寓意破碎的河山，豁口自然地成为纪念馆门道。左侧三角形直指苍穹，塑造了一个呐喊的冤魂。右侧表现的是平民生灵被屠戮的场面，它拔地而起，斜插云霄，发出冤屈的吼声、正义的呼号。”
来到纪念馆和平广场，看到一面名为“胜利之墙”的巨型浮雕墙。它以“胜利”为主题，以“V”型为基本构成，长140米、高8米，以“黄河咆哮，冒着敌人炮火前进”和“长江滔滔，中国人民抗战胜利”为内容。“V”型结点处，塑造了一位吹响胜利军号的中国军人形象，只见他脚踏侵略者的钢盔和折断的指挥刀，斗志昂扬地吹响了胜利的号角。吴为山说：“我采用中国古代雕塑的象征主义手法，展现人民的胜利、正义的胜利，也象征着让战争远离人间。”
从2005年接手到2007年雕塑最终落成，吴为山付出了常人难以想象的心血。他塑造的每一位死难者、逃难者、奄奄一息的男女老少，都是战争悲惨写照的缩影。在2007年创作完成组雕后，他曾写下诗句并铸刻其上：“我以无以言状地悲怆追忆那血腥的风雨，我以颤抖的手抚摩那三十万亡灵的冤魂，我以赤子之心刻下这苦难民族的伤痛。我祈求、我期望，古老民族的觉醒——精神的崛起！”
“对观众而言，雕塑是直观的，但我更希望能有文字触动他们的灵魂，鲜明地陈述创作者的价值观。”吴为山回忆，当时仍沉浸在情绪中的自己，用40分钟时间为每一座雕塑写上一段文字，“这些文字，和我的刀法、塑像时颤抖的手、塑造出的冤魂呐喊是一致的，因此不可抑制地喷薄而出，一蹴而就。”
铸魂鉴史，历史记忆代代相传
这四组群雕早已超越艺术作品的范畴，成为艺术家个人情感与民族集体记忆、人类共通情感深度交融的精神载体。如今，这组雕塑已成为一部震撼人心的“石头史书”。它不仅是南京的记忆，更是属于全人类的警示。
20年间，这组雕像被复制、巡展、再复制：去过以色列耶路撒冷犹太人大屠杀纪念馆，也立于韩国浦项美术馆，被俄罗斯国家艺术科学院永久收藏，小稿也被作为国礼赠送给以色列耶路撒冷亚德瓦希姆大屠杀纪念馆，在不同文化背景的观众心中激起强烈共鸣。
“我们铭记的不仅是一个民族的伤痕，更是全人类共同的苦难与抗争。”吴为山说。
从2007年雕塑落成，到如今文献陈列开展，吴为山的作品让更多观众了解30万遇难同胞的伤痛，也让铭记历史、珍爱和平的理念在人们心中扎根。（文静 张可心 张继叶）