4月11日，南京大学的校园里洋溢着浓厚的艺术气息，一场别具一格的中国画课程在这里精彩上演。中国画家翟优走进南大课堂，为留学生们精心呈现了一堂主题为“墨韵丹青中的自然之诗——中国写意花鸟画”的特色课程。

  课堂上，翟优以通俗易懂的语言，从美术史谈起，带领留学生们探寻写意花鸟画1300余年的发展轨迹。从唐代边鸾对自然花鸟的细腻勾勒，开启花鸟画独立分科的新纪元；到宋代苏东坡将诗词意境融入绘画，赋予作品浓郁的文人气质；元代赵孟頫力主“以古为法”，为写意花鸟画引入全新的审美理念；明代徐渭豪放不羁地泼墨挥毫，笔意随心流转；清代八大山人借花鸟倾诉内心孤愤，营造出超凡脱俗的独特意境；直至近代吴昌硕创新性地将金石篆籀笔法融入画作，开拓出写意花鸟画的全新境界。通过这一系统的艺术脉络梳理，留学生们对写意花鸟画的发展历程有了全面且深入的认识。

  翟优还细致地介绍了中国画独特的绘画工具——笔墨纸砚。他亲自演示宣纸如何巧妙吸收墨汁、毛笔如何凭借弹性勾勒线条、墨汁如何通过浓淡变化展现层次、砚台又如何在研磨间凝聚墨韵。谈及写意花鸟画的艺术特点，翟优着重强调其追求神韵、不拘泥于外形的神似，借描绘自然万物抒发内心情志，往往只需寥寥数笔，便能营造出悠远深邃的意境。在经典画家与作品赏析环节，八大山人《鹌鹑图》中那孤寂冷峻的意境，以及吴昌硕《紫藤图》里热烈酣畅的笔墨，齐白石的《虾》灵动传神，深深触动了留学生们的心灵，赞叹声不绝于耳。

  为了让留学生们更真切地体验创作过程，翟优现场挥毫泼墨，创作中国画作品《吉利图》。他一边运笔，一边详细讲解握笔姿势和运笔技巧，包括中锋的沉稳、侧锋的灵动、逆锋的苍劲，以及如何运用墨色的干湿浓淡变化来展现花鸟的形态与质感。在他的笔下，活泼可爱、呼之欲出的雏鸡，鲜嫩欲滴、令人垂涎的荔枝跃然纸上，让大家领略到中国画独特的艺术表现力，大开眼界。

  来自法国的留学生雷美玲难掩兴奋之情，激动地分享道：“这是我第一次如此近距离接触中国写意花鸟画，被它的独特魅力征服。翟老师的讲解让我深刻明白，每一笔都凝聚着画家的情感和对自然的独特理解。”

  翟优表示：“多年来，江苏省中国画学会始终坚守‘画好才是硬道理、笔墨当随人’的理念，在扎实做好中国画传承工作的同时，积极推动中国画艺术融入社会、服务大众，并坚定不移地助力中国画走向世界。”

  南京大学海外教育学院院长张翼表示，这次活动极大地丰富了留学生们对中国传统文化的认知，为中国传统艺术走向世界搭建文化桥梁。在国际文化交流的广阔舞台上，写意花鸟画这颗璀璨的东方明珠必将绽放出更加耀眼的光芒。

  翟优，中国画学会副秘书长、江苏省中国画学会副会长兼秘书长。多年来，他致力于推动中国画艺术走向海外，先后在美国哈佛大学、联合国总部、美国大都会艺术博物馆、纽约时代广场、华盛顿亚洲艺术博物馆、华盛顿星球文字博物馆、纽约佩斯大学、美国威廉帕特森大学、百慕大国家艺术馆、法国巴黎中国文化中心、意大利安德森博物馆、俄罗斯圣彼得堡民族宫等地举办讲学、展览、交流，并策划举办丰富多彩的艺术活动，让世界各地的人们领略到了中国画的独特艺术魅力。

  此次活动由南京大学海外教育学院、江苏省中国画学会、江苏国际文化交流中心携手共同举办。（苏艺）