世界上的所有艺术，各有其异卓、精深、博大气象。中国书法在其中独有异秉，它不仅包罗万象、百态众生、无远弗界，纤心秘境，自由莫羁，称得上自然宇宙外，又一艺术宇宙。
书法，赋予了记录语言的符号汉字,以生命之道和民族魂魄，我谓之为中华民族高雅文化精神图谱。
令人尴尬的是，很久以来，我们对书法艺术审美研究，一直滞后单薄。审美文化是现代艺术的高级形式，也是主要形式，它把超功利性和愉悦性原则渗透到艺术领域，扩大了审美的社会意义。
可喜的是，言恭达、李多宽等书界有识之士，坚守文化信仰，护卫文化灵魂，有大精深之思，深谙修齐治平之旨，经世明道，道法同行，正努力从审美范畴探索并构建中国书法艺术的美学体系，给浮躁的书界，带来一股清正之气，也为中国审美文化研究提供了一种范式。
书法者，不能无法，但终身束缚于成法之中，不见变化，纵使能见丘壑，然神木而无形，类朽木枯枝。而不为法度所缚，非轶法败度，旨在从法度转移变化。《金刚经》云“若菩萨有我相、人相、众生相、寿者相既非菩萨”。艺术家创造力的自由迸发，不可能完全接受理论概念的规制。当然，艺术的变化，应遵守艺术之法度，须知变化不专主放溢而言，盖能以法度为变化，不是一变化即为法度，就书法论之，虽其绳墨布置，奇正转折，自有专门师法。书之道，破牵拘，释放个性。
多宽书法之师承,之变化，经年苦苦求索，俗岁愈高，愈近天籁。其曾宗法晋唐，师从六朝，作为艺术殿堂的朝圣者，却敢于“能入能出”。入者，师法也；出者，变化也。守一家之法，宗一门之教，固信服之笃，然有师而无我，有古而无今。恭达先生说：“多宽的书法，从‘二王’切入，更多吸收魏晋的气息，形成他清遒逸丽、醇古典雅、简静沉稳和铦利的书卷风格”。端是剀切道出继承与发展之辩证关系。
书法就是艺术朝圣，是修行，是思接千载之事。像多宽这样有定力有创造性的书家，身上都附着几代艺术先贤的精神魂魄。从已逝的历史里，从亡魂的瑰宝中，体悟到中国美学之“道、气、和、象、自然、风骨、意境、神韵、格调和性灵”的奥义，在其艺术自觉与自求的驱动下，他的独创性空前释放，藩篱屡折，清规靡荡，个性成为书法本体，肇自然之性，成造化之功，无间已得道，象外更生意。其间有胸中块垒、躁动，有种种精神挣扎，而染乎哲韵，灼亮某种哲学旨喻。正是“凭谁妙笔，横扫素缣三百尺”？多宽也！“凡是由内在需要产生并源于灵魂的东西，是美的”（俄•康定斯基）。
是的，每与多宽书法相对晤，其冲击力扑面而来，促不及防，我的震惊刹那间真是难以表达。倾刻，这些以意象为本体，以自由为方向，墨象与心象交融，令人无限遐想的感受，便慢慢升腾起来，耳边有多宽的声音：“我的作品就是我的肉体和灵魂”（梵•高）。
在这个连灵魂都趋于同质化的时代，多宽富有个性、于灵魂的书法艺术是非凡的。
（本文作者汪兆骞系《当代》杂志副主编、著名作家）
