玉奇之真

　　佘玉奇，江苏南通人，中国美协理事，中国美协艺委会委员，中国美协专家库评委，江苏省中国画学会副会长，江苏省紫金书画院院长，江苏省美协理事，江苏省美协山水画艺委会副主任，南京航空航天大学艺术学院、南京信息工程大学艺术学院、南通大学艺术学院兼职教授。

　　对于“真”的感知，我相信它是来自心灵深处某种真切的存在。真是一切的源泉，真是本来的面目，真是不改的初心。而守真，则是人世间最可贵的品质。就像艺术家，对美有着天生的探寻不止的精神。他们永远离不开对“真”的本质的守护，只有坚守一颗真纯的纯粹之心，才能拥有源于生活，又超越于生活的创作灵魂。我眼中的画家佘玉奇先生，他即是这样一位蕴含着真味的艺术家。

山月临窗近

　　我与玉奇先生，有缘相识多年。作为一个写诗的人，对内在世界的观察，是多于外在的。尽管在许多人眼里，玉奇是个大画家，大艺术家。而我，则更喜欢他眉宇间透出来的那股真气。无论他是立于山脊，还是悠行于山谷，我似乎都从不在意。无尖不能成峰，无真不能成我。这是我心目中，对真正艺术家的认知与理解。

春风浩荡绿初齐

　　如果说，我喜欢玉奇的画，则是因为他笔下的山水弥漫着令人亲近的诗意，画里画外有种吸引我的内在魅力。喜欢玉奇其人，更多的是源于他自然流露的真性情。玉奇的真，是简单，更是坦荡和率真。

东风随春归

　　他只要认为对的事，或者符合他对真的审美要求，哪怕倾其所有也会不惜冒着艰险去做。有时真如大江之水，虽怀曲直之旅，却有纳百川东流向海死不回头的坦率。这些交汇而来的气息，便成了我突如其来的灵感，忽然想写一写玉奇的缘由。

瑞气浮岚

　　时光的长河，总是不带任何虚假的记录着过往与故事，时间越久沉淀越深。我看玉奇笔下的山山水水，无论初见，还是再次回眸，总会被扑面而来的正大气象，所深深的吸引，常有误以为身在画中的错觉。

不写晴山写雨山

　　当看见：蒸腾的流云，伏在山的肩膀，似乎向上登一个台阶，便能伸手可及；飞动的瀑布，似有声于耳畔，水花溅于面颊；静寂的湖岸，荡漾的是生活的甜美，即使人不在江南，也仿佛到了江南。

疑是银河落九天

　　我看玉奇的画，笔墨间可观见他真情的憨厚和真诚的天性，直面而来的是浓郁的生活气息，更有人世间对真、善、美的追求。有一次于他的画室，见到管峻先生题写的“人间至味是清欢”几个字，我想这便是最好的诠释吧。

一年好景君须记

　　玉奇之真，真在求真。人与人之间，多一些生来平等的崇尚，便会多些去假存真的愿望。对于艺术家来说，每个人都在自己的精神高原上寻找那份属于真我的遇见，以至于用毕生的经历与生命的热爱去追求和探索。在人类的文化基因中，“求真”是我们最想找寻的文化精神。

墨色交融趣无穷

　　于是便出现了真与假时常发生的矛盾，更多的是一种自我斗争后的超越与遇见。因此，我一直相信有缘的人自会相见，有福报的人才会遇见真我。玉奇，作画与做人，皆是如此。他即是一个以“真”作为底色寻见真我的人。

西风自有东风手

　　玉奇之真，真为坚守。其实在我看来，人的一生是个自我遇见的过程，本身就是一次长途跋涉的修行，惟有历苦的坚守，才能觉知幸福的奥秘。这些，从玉奇的画里，似乎都能洞见。如果说，他笔下的云是活的，我则更喜欢他画里水的灵动，山的挺拔，真情肆意的流露。这其中，有穿越千年对传统文化的守望，也有对天地万物的感通和真情的表达。我遇见的玉奇，生活中也总是真性而为，有时让人感觉真的可爱，真的有点儿任性，甚至真的不计后果。我想，这便是一个艺术家自然而然对“真”的执着坚守，真性为人的洒脱体现。

飞瀑漱苍崖

　　玉奇之真，真于时代。真的遇见，无需言说。倘若略带有一些真的赞美，必发自吾心。对于喜爱的一切景象，想起时，在瞬间，总能相笑于心空，皆因真的存在。真正好的艺术作品，总会有获得直达心灵的触见与撼动。这样的感知，是真实的，也是难能可贵的。时代是艺术的土壤，一个属于时代的艺术家，应始终不忘初心，将全部的“真”毫无保留的奉献给所处的时代，才能真正无愧于这个时代。

两岸青山相对出

　　说到底，艺术家的真不仅是在表现一种形式、一种生命、一种情怀，更是在昭示一种观念、一种态度，一种精神。一个时代，“惟大英雄能本色，是真名士自风流”。我们祝愿玉奇，于推窗或铺卷之间，那条奔腾在心中的江河，除了涓涌着向海的波涛之外，心怀大美，收获更阔远的宁静。（郑强斌）